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L'atelier adulte
L'ART DRAMATIQUE - LA FORMATION DE L'ACTEUR
Les ateliers débutent par un entraînement où relaxation et maîtrise du corps
permettront de retrouver un état de disponibilité et de liberté. La respiration permettra de découvrir sa voix et de travailler sa diction et son articulation.
L'improvisation sera un outil essentiel pour un travail créatif avec imagination et sensibilité.
Enfin, nous pourrons interpréter un personnage et construire un projet. Nous découvrirons ensemble
les œuvres du théâtre.
Horaires : Lundi ou mardi de 20h30 à 22h30 - Salle de la poste - Gif sur Yvette
CORPS
Le sens du mouvement, de l'espace, la maîtrise du corps. Se libérer des tensions et se rendre disponible, à l'écoute de soi, des autres, du monde.
VOIX
Respiration, naissance de la voix, émission, volume et puissance. Articulation et diction.
IMPROVISATION
Elle permet à l'acteur de répondre avec son imagination et sa sensibilité à un sujet donné ou libre. Il doit maîtriser et utiliser dans un but de représentation les moyens d'expression et les signes dont il dispose : l'espace, le corps, la voix, partenaires et objets.
INTERPRETATION
Etudier une oeuvre classique ou moderne du théâtre; établir un projet. Comment construire le personnage ? Choisir un accessoire, un costume, un éclairage...
ANALYSE / ETUDE
L'analyse permet au comédien de construire lui-même sa recherche et de l'enrichir. Analyse des textes et des écrits sur le théâtre (histoire du théâtre).
L'IMPROVISATION
- L'improvisation est un outil essentiel de création qui fait appel à la personnalité
et aux qualités de chacun. Apprendre à improviser c'est découvrir le théâtre
et c'est le pratiquer d'une manière originale et créative. L'imaginaire et le vécu en sont
les ressorts. Le travail d'équipe reste un axe essentiel du projet : il faut savoir fonctionner au sein
d'un groupe et improviser ensemble.
- Le théâtre d'improvisation répond à une envie d'expression nouvelle et
dynamique où aucun texte n'est imposé. Cette liberté de jeu s'inscrit dans un cadre :
elle obéit à des règles précises qui définissent cette pratique tout
à fait particulière du théâtre, presque un genre.
Cette méthode a l'intérêt de placer les participants dans l'urgence en faisant appel aux qualités d'un groupe (l'équipe) face à un sujet donné.
Les thèmes varient et offrent la possibilité de toucher toutes sortes de domaines sans passer par les textes et les oeuvres que les jeunes ont du mal à aborder pour diverses raisons, souvent car elles leur semblent loin de leurs préoccupations.
Comment improviser ?
Improviser ça ne s'improvise pas ! Les sujets d'improvisation ne manquent pas mais il faut donner les moyens de les interpréter. Il faut préparer le terrain et s'entraîner à improviser pour trouver l'aisance et le plaisir de cette forme de jeu.
- Chercher les signes d'expression pour dire ce que l'on veut dire, avec ou sans la parole.
- Utiliser le potentiel de chacun.
- Inventer et bouger avec son corps, sortir des clichés pour trouver un langage personnel.
Utiliser la voix comme son et expression. Ces jeux d'expression permettent de découvrir et
de mieux connaître sa personnalité et sont des outils de création.
- Choisir des sujets qui abordent la vie quotidienne, les thèmes existentiels,
la société... L'acteur doit pouvoir tout représenter : un personnage
du quotidien, une idée ou une fleur... et il doit les communiquer.
- Utiliser des supports : un journal et ses faits divers ; utiliser un objet ou un vêtement
comme point de départ à l'invention.
Objectifs :
L'intérêt pour le théâtre est important et souvent les jeunes disent " au théâtre je peux dire et faire des choses que je ne peux pas exprimer dans la vie de tous les jours" ; cette soif d'expression témoigne du désir, malgré la télévision et le goût pour les jeux virtuels, d'une forme d'art bien vivante où l'être humain puise en lui, pour créer et donner un sens à ses actes, dans un échange avec ses partenaires de jeu et avec le public. D'ailleurs, de nombreux pédagogues mettent l'art du théâtre au service de la société et de l'être humain parfois dans des contextes difficiles.
- Apprendre l'art dramatique sous la forme spontanée et ludique de l'improvisation.
Développer la créativité et l'imaginaire. Etre à l'aise dans l'espace
et face à un public. Connaître ses moyens d'expression.
- Apprendre à communiquer, apprendre à se connaître. Accepter le défi de
l'improvisation et le relever. S'intégrer à un groupe et fonctionner sur des dynamiques
pour former une équipe solidaire capable d'affronter d'autres équipes lors des matchs.
Plaisir d'être ensemble.
- Analyser l'improvisation et l'expression de ses camarades. Avoir un regard sur l'art
théâtral, sur son vocabulaire, sur ses oeuvres et leurs auteurs : avoir une lecture de
ce que l'on fait et élargir ses connaissances en culture théâtrale.
S'ouvrir sur les autres : rencontre avec le public. Le public participe et se manifeste, c'est la tradition,
et ce sont des moments enthousiastes d'échange. C'est une expérience enrichissante qui permet
d'affronter tout ce qui participe au théâtre : la lumière, un costume, le public...
Découvrir les textes de théâtre, leur langue, l'univers d'un auteur, mais aussi les textes
littéraires, la poésie…
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